Poeira Mental: Um certo Q de ralidade

Sonhos, desejos e desesperanças se misturam num mundo onde tudo parece nos levar ao ponto de partida. Com essa frase dúbia tento expor minha visão sobre a verdade que existe dentro de nós, verdade essa que podemos expressar através de uma bobina de película ou nas cerdas de um pincel. A arte há milênios reflete nossa história, atinge todos os públicos, de todos os intelectos e modifica lentamente cada um que a observa, pois as artes alem de expor sentimentos, protesta e anseia por mudanças.

A terra do Tio Sam, tem novo presidente. Nunca me senti tão bombardeado de informações como nessa terça e quarta, e olha que já passei por mensalão, Isabela Nardone e Eloá. Esse é meu Brasil, terra do sensacionalismo barato e oportunista, mas acho que não é só aqui, o mundo todo deve sofrer desse mal, afinal a televisão foi inventada para isso, segurar os telespectadores no sofá para assistir os anúncios... Como já havia dito, sou um idealista, fiquei muito contente em ver uma nação inteira buscando a mudança, sonhando com um futuro melhor e acreditando que isso pode acontecer. Em minhas lembranças vieram coisas que não pude ver ao vivo, como a luta contra a ditadura, as diretas, e tantas outras guerras internas que fizeram o povo sofrer. Podemos ver como a arte atuou nesse período, os artistas não tem medo de cara feia, vieram para mudar, modificar aquilo que acham estar errado, os heróis são facilmente calados por um pedaço de chumbo. Mas a arte, não! A arte é eterna, seu autor pode morrer, mas suas idéias ficam ali, pra sempre, para todos verem.

Um bom exemplo de influencias sociais na arte é o cinema noir, gostaria agora comentar esse periodo e destacar as suas vertentes nos dias de hoje. Em algum momento, já sentiu que tudo estava errado, e a vida também não tinha sentido? Os mocinhos do cinema noir também pensavam assim, eu particularmente adoro esses filmes, afinal todos têm um lado rebelde sem causa, eu faria uma caricatura desse estilo colocando como protagonista um Detetive com personalidade ambígua e psicologicamente perturbado por algo do passado, que o faz desafiar todos os padrões pré estabelecidos pela sociedade, seus informantes são marginais viciados. Agora só falta um assassinato para solucionar, uma suspeita bela e loira, uma fotografia em preto e branco bem contrastado, e pronto parte da receita está posta a mesa.

Lógico que o estilo seguiu seu tempo meu comentário é sobre o noir de mais de 60 anos atrás, início da segunda guerra, durante e depois da guerra o estilo mudou e muito. No pós guerra o mundo era outro, o romantismo que existia antes como no filme casablanca, deu espaço a um clima mais hostil, lógico o mundo passava por mudanças em todos os sentidos, muito parecido com o que estamos passando agora, a frase que usei serve de exemplo, sempre voltamos ao ponto de partida, nesse fase a guerra é outra, os filmes retratam guerra de gangues (quadrilhas, no caso de nossa realidade ) e corrupção (parece ser eterna), o heróis já não eram os mesmos... No fim do período noir, o foco de toda a trama passa a se fixar no psicopata (exemplo atual é o nosso 174), e em como ele veio a se tornar um. O mocinho passa a ser coadjuvante e geralmente mata o bandido no final. Particularmente gosto muito desse tipo de filme, exige muito mais do roteirista e do ator, a trama fica muito mais envolvente e prende completamente o espectador na tela, gosto ainda mais quando tem finais inesperados.

O noir na atualidade

Se assistir um filme onde exista um crime brutal e mistério, protagonizado por um detetive down com problemas emocionais caçando um assassino inteligente que planta pistas propositalmente. E se for ambientado em cenas noturnas e bem contrastadas, pode ter certeza que o filme foi inspirado no cinema noir.

Nosso batman tem um Q de noir, roteiro inspirado em outro filme “neo noir” Fogo contra fogo de 1995, traz todos os elementos que na minha opinião trás todos o realismo que o cinema precisa, eu poderia ficar hora falando sobre neo noir, existem vários filmes nesse estilo, vou citar alguns mas vou procurar não comentá-los, ao menos por enquanto em breve espero discutir sobre seus diretores e ideologias.

O mais atual Max Payne inspirado em um game famoso. Filme que provavelmente inspirou matrix é “Dark City” fotografia é roteiro muito semelhante, Sin City, Seven os sete pecados capitais, o Tarantinesco Pulp Fiction, Los Angeles – Cidade Proibida, O homem que não estava lá, o nostálgico Blade Runner, Fargo, tem vários outros... caso tenha interesse podemos conversar em particular sobre o assunto tenho muitas outras coisa a falar sobre o assunto, que aqui infelizmente fica chato, não são todos os que chegaram a ler essa parte do texto.

Cultura Hoje é dia !!

Hoje 05 de novembro, dia nacional da cultura, se o nosso querido ministro Juca Ferreira não entra em pleno horário nobre falando eu não iria notar. Em seu breve discurso invoca o setor privado e diz que a cultura é direito de todos, hoje ele aproveitou o dia pra entregar um proposta de emenda, que cria o instituto brasileiro de museus e institui o plano nacional de cultura. Eu achei muito bonito tudo isso mas sabemos a merda que é tudo isso... não existe apoio nenhum a cultura, todos nosso eventos culturais como diz meu amigo e também um grande artista Zig “ É macumba pra turista ver”, sei que o pouco do orçamento é repassado para alguns de influencia e o resto é para eles mesmos... Mas a minha esperança é que os artistas comecem a gritar e protestar, até que alguém provoque uma pequena revolução na vergonha nacional que chamamos de Câmara e Senado.

Discutido a necessidade de discussão para criar um meio para defender os direitos autorais no Brasil, é impressionante! Diga-me há quanto tempo você compra DVD pirata na esquina de sua casa? Faz mais de oito anos não é mesmo? Esse assunto lá ainda pode entrar em debate, ou seja, direitos autorais no Brasil não existe, é terra de ninguém! É lastimável ouvir ver isso, Discursar a necessidade de discutir um assunto desses, como o diz o prefeito de São Paulo “Vamos Trabalhar!” mas eu paro e penso, se no ministério da Educação e da Saúde está aquele lixo e não existe expectativa de melhora, imagine na cultura! Mas eu sou brasileiro acredito que as coisas vão melhorar, espero não ver nossos artistas continuar a sair do país, é engraçado como exportamos talentos para o mundo, o difícil é descobrir que o dinheiro não entra no país, fica lá fora, é o Brasil jogando dinheiro e talento fora! Um país sem arte e cultura é um pais sem identidade. Enfim nesse mesmo discurso a crise da indústria

cinematográfica foi levantada, esse assunto muito me interessa, achei muito bom saber que uma ligeira mudança orçamentária aconteceu de 300 milhões, o ministério passa a receber 1 bilhão e 200, um bom progresso mas ainda insuficiente para um pais como o Brasil, esse orçamento não é apenas para cinema é para todos os projetos culturais, enfim todo o movimento cultural nacional. Esse orçamento é motivo de risos, não dá para nada alem de encher os bolsos de uns e outros, em homenagem ao dia da cultura coloco meu nariz de palhaço e grito “ viva o Brasil, terra da pizza e do pastelão”.

Arte Moderna e Contemporânea

Vou começar falando de uma jovem artista, ela pediu para eu escrever essa postagem sobre arte, aproveito para falar de dois filmes que conta a história de três artistas, todos mortos há bastante tempo, porem possuem uma arte contemporaneíssima, espero que gostem...

Arte muitas das vezes, é a forma com que uma pessoa usa suas habilidades motoras e criativas manipuladas por sua sensibilidade a escolher cores e novas maneiras para construir um retrato de sua realidade, passa a ser irônico porque a arte muda a realidade do artista, com o tempo o conceito, as idéias, as visões nunca mais passam a ser a mesma. A arte imita a vida ou a vida imita a arte? Prefiro pensar que a arte faz parte da vida, por isso nós a criamos, ela nos modifica, que por conseqüência se modifica, é a exposição da alma humana fora do corpo.

Vejo em traços bruscos a revolta, maneira e porque não artística de um jovem mostrar que existe, através de pichações nas ruas, é um apelo cultural, um sussurro de socorro de uma sociedade capitalista. A própria moda vem do conceito de artistas, que usam o tecido e nossos corpos para expor suas obras. Arte está em todos os lugares em todos os cantos, está nas cores e na ausência dela, está em nossa cabeça, está em nossa alma, arte é o espírito humano.

Se a alma tem uma voz, essa voz se chama arte! Poucos usam suas mãos e seu tempo para aprimorar essa voz, admiro esses profissionais e a cada pincelada, a cada grito de ação, a cada interpretação, faz nosso mundo melhor e mais belo. Admiro também aquele que usa essa voz em tom de repudio a desumanidade. Como eu já havia dito essa voz soa alto e é eterna, portanto gritem com a alma, pois um dia essa será ouvida e cultuada por todos.

Jovem artista

No meu conturbado mundo possuo poucos amigos, mas com certeza, bons e bravos amigos. Quero aos poucos falar sobre eles... Mas hoje começo falando de Michelle Bonanno, artista plástica, roteirista, filosofa e grande amiga. Parceira de madrugadas de conversas e discussões sobre o mais variados temas. Em certo dia ela me passou um esboço feito a mão com pequenas alterações em photoshop, eu gostei muito da arte, mas o que marcou foi o que ela disse depois, ela me perguntou “o que você sentiu ao ver?” e não perguntou o costumeiro que é “o que você está vendo?” existe uma grande diferença nisso sentir e ver. Não vou trabalhar esse tema, mas nota-se a personalidade e sensibilidade da artista em questão apenas nessa pergunta.

O mundo das artes aqui no Brasil é restrito a pouco admiradores, essa jovem artista já faz parte desse mundo não se trata de uma promessa, é realidade. Minha expectativa, portanto, é que esse mundo seja para todos, afinal todos tem o direito a cultura nesse país.

Arte no Cinema

Eu estou correndo atrás de muitas coisas e estou com pouco tempo para escrever, aproveito meus poucos momentos para escrever e compensar os dias de ausência literal, não se aborreça você possui a liberdade para ler aos poucos, liberdade essa que os três artistas que irei citar conquistaram, o primeiro que eu vou falar é Jackson Pollock, gênio da pintura utilizava na maioria de suas obras as técnicas do gotejamento, e como a maioria dos artistas tinha um personalidade muito forte, ele viveu durante a primeira metade do século passado, não vou precisar em datas, mas logo abaixo ao visualizar as suas artes nota-se que contemporaneidade de sua arte, é extremamente atual, arrisco em dizer que suas obras eram avançadas demais para época, tanto que teve sérias dificuldades para firmar-se como artista no início da carreira. Sua história é retratada no filme Pollock, interpretado e dirigido por Ed Harris, o filme é de 2001, vale a pena conferir.

Outros dois artistas estão retratados no filme Basquiat, Primeiro negro americano a ser revelado como artista, Basquiat como todos os que cito hoje tem um obra super atual, chegam a até ser cotidianas, seus estilo agora pode ser visto em matérias publicitários e afins, o Pop art de Andrew Warhola também se faz presente no filme, seus últimos momentos são rapidamente retratados no filme, alem de ser um dos precursores do movimentos pop art, era um cineasta, excêntrico ao extremo, marcou seu nome na história das artes. Basquiat um outro filme que você não pode deixar de assistir. É um bom exemplo de como a arte muda a arte.